Вход

Провинциальный, профессиональный и любительский портреты

Организовать портретную выставку в Ржеве собирались давно.

Но постоянно что-то мешало. В. Бременева, начальник культурного отдела, предположила, что у местных художников не хватало работ по теме. Идея же продолжала витать.
А. Пономарев, руководитель выставочного зала, показалось, облегченно вздохнул, когда благодарил художников: «При организации совместных выставок происходят вещи, которые не хочется выносить на всеобщее обозрение». Короче, идея витала, витала — и довиталась. Выставка открылась, и слава музам, все живы.

Валентина Николаевна зачитала благодарственное письмо в адрес В. Соловьева, чья персональная выставка только что завершилась. Письмо торжественно вручено внуку художника. В малом зале одновременно открыта персональная выставка Е. Пономарева. Произошли изменения в третьем зале, там теперь будет работать постоянная выездная выставка ржевских художников.

Одна из муз сошла с полотна В. Воецкого (оно так и называется — «Муза»), оказавшись солисткой ансамбля под управлением В. Семенова. Музыканты и певцы часто становятся обрамлением к ржевским выставкам, и рамка порой драгоценнее полотна.

Если раньше не хватало работ по портретной тематике, теперь их с избытком. Во многом благодаря коллегам-журналистам. Увековечившись почти всем коллективом, внесли посильную лепту в организацию выставки коллеги из «Вестника». Представлен портрет их редактора с монументальным названием «Мона Нина». Халат, шарф и правая рука Павла Бронштейна кисти (а также оргалита, масла и темперы) все того же А. Грица выполнены в иронично-пародийной манере, срисованы с Тропининского Пушкина, все остальное — полное портретное сходство с Юзом Алешковским. Портрет оригинально обрамлен, впрочем, Павлу тесны любые рамки. П. Бронштейн стоял возле своего портрета, смущаясь, как и Александр Сергеевич в свое время подле картины О. Кипренского: «Себя, как в зеркале, я вижу, но это зеркало мне льстит».

Е. Ожогин на открытии не замечен, но он там был. Не в «бронзы многопудье», а в гипсе представлен его бюст работы прославленного скульптора А. Бурова. «Старался поймать какое-то раздумье», — пояснил Анатолий Сергеевич.
Пейзаж — тоже своего рода портрет. Портрет природы. Но эта натурщица не будет в претензии. Перед портретируемым же художник несет большую ответственность. Об этом поведал В. Воецкий: «Портрет — значимая, ответственная работа. Я писал портреты итальянцев, испанцев, португальцев. В России, в Ржеве, написал армян, белорусов. Сколько людей здесь в зале находится, столько бы портретов я написал, столько бы рассказал интересных судеб».

Говорилось, что представлены работы художников-профессионалов и любителей. Отличить удачную работу непрофессионала от провальной картины мэтра смогут не только специалисты. А определить грань между портретом и жанровым полотном невозможно в принципе. «Юдифь» Джорджоне — не портрет, это, как говорил одессит Сема, картина маслом; о «Магдалине» Тициана он же скажет: «Мадам, у которой сердце во двор»… К слову, «Ржевитянка» Г. Матвеевой издали напомнила занесенную в наши широты «Весну» Боттичелли.  

Художники поздравляли друг друга с праздником, именно так называя состоявшееся открытие, и приглашали ржевитян разделить торжество, которое продлится до 2 июля.