Премьеры хорошие и разные

Елизавета Константиновна и Екатерина Викторовна любезно  разрешили побывать на репетициях, в творческой лаборатории, заглянуть на кухню.  И обе, словно сговорившись, просили не описывать рецепты блюд, не пересказывать сюжет, не предвосхищать. Да легко.

Начнем с ГДК. Репетиция назначена на семь вечера. До начала минут двадцать, но в зале кто-то не то разговаривает, не то мяукает. Заглянем. Так и есть. Кот сидит на стуле (импровизированном сундуке), протирает очки, произносит слово «СМС». Хозяйка заводит речь о приглашениях на бал.  

— Александр Сергеевич играет кота? — догадываюсь о роли А. Паршикова.

— Да, и он же — хореограф спектакля, — подтверждает режиссер.

— А мне и представляться не надо, — добавляет Н. Крылова, руководитель ГДК, —  понятно, что я Баба Яга.

Потом Баба Яга с котом затягивают песню. Там есть такое пожелание: «И добрыми станьте по сути». Ну, если сама Яга такое пророчит, добру просто некуда деться, как вселиться в каждого, пришедшего на спектакль.

«Стихи написала Надежда Александровна», — доводит до сведения Е. Паршикова.

Прогон продолжается. Подтягиваются остальные персонажи. Прошу разрешения  фотографировать. Елизавета Константиновна говорит: «Сейчас «звезды» подойдут».

Прибывают И. Баукин, Ю. Артемьев, за ними следом  — дети, феи, пираты, разбойники, король.

Е. Паршикова. Кот, ты будешь очки надевать? И почему ты здесь не мяукаешь? 

Кот. Я мяукаю, когда есть нечего или бьют. А лишний-то раз зачем?

Е. Паршикова знакомит с труппой: «У нас играют Баукины — папа с дочкой, Артемьевы — папа с сыном…». «Семейный подряд», — уточняет А. Паршиков.

Действительно, труппа напоминает дружную семью, в которой каждый доброжелателен, незлобив, не насмешлив, лишь слегка ироничен. Во время репетиции они часто от души смеются — верный знак здоровья театрального организма.

Е. Паршикова. Давай, Маш, на сцену, попробуй Надежду Александровну будить.

Н. Крылова. «Пойдем, мой зайчик», — и не поймешь, текст пьесы она произносит или от себя.

Е. Паршикова — Маше. Спиной к зрителю никогда не поворачивайся, чтобы он не обиделся и со спектакля не ушел. 

Персонажи танцуют. Кот (хореограф) — конечно, самый пластичный и грациозный. Это зрелище!

«Так, нечисть, пожалуйста, на сцену», — просит режиссер.

«Баба Яга, как я рад тебя видеть!» — произносит Король (Ю. Артемьев), и снова не поймешь, репетиционный это фрагмент, по тексту ли сказано или бытовая прикольная импровизация.

Следует смелый и рискованный диалог.

Баба Яга — Королю. Что за компания вокруг тебя? Прям смотреть страшно!

Король. Мы все вступили в ряды чудовищ. А что нам еще оставалось делать?

Подумалось, хорошо, что у нас нет цензуры. В прежние времена спектакль запретили бы, усмотрев намеки и подозрительные ассоциации.

Елена Константиновна рассказала, что спектакль она смонтировала из двух пьес: Агаты Богачевой «Бабушка напрокат» и Павла Бекеша «Бал чудовищ». «Я всегда так делаю, объединяю сюжеты», — говорит Е. Паршикова.  Разбавить одну пьесу другой Екатерина Константиновна решила, чтобы монологи не казались нудными и долгими. Кроме того, в действие включены модные нынче интерактивные игры со зрителем, с детьми. 

Е. Паршикова — режиссер с огромным стажем и багажом. Еще со времен, когда дом молодежи назывался дворцом пионеров, ее учениками были и О. Кресницкая, и Е. Лобанова, да и почти все сегодняшние участники спектакля. 

Репетиция будет продолжаться не один час. Впечатления оптимистичные. Сказка получится лирико-философской, и финал обещает быть светлым. Возможно, как в сказке Высоцкого: «Зря на нас клевещете, умники речистые, все путем у нечисти, и даже совесть чистая».

Теперь отправимся в закулисье  Е. Лобановой.

У нее репетиция тоже в семь вечера. Из ЖД только что вышел корреспондент. Фотограф еще здесь. Да, освещать процесс изнутри коллеги-конкуренты-журналисты тоже догадались — не бог весть какое ноу-хау.

Интересуюсь у Екатерины Викторовны: «О чем шла речь в беседе с прессой?»

— Спрашивали, о чем спектакль, — голос режиссера простужен, —  …ничего, уже подлечиваюсь. 

— Ну, и о чем спектакль?

— Жена уходит от мужа, а он и не замечает. Телевизор смотрит. Ему — по ящику. Действие происходит в однокомнатной московской квартире. Она — библиотекарь, он — прораб на стройке. Но дачу строит… 

— Значит, деньги есть.

— Деньги есть… Не будем пересказывать сюжет.

 Е. Лобанова переживает за судьбу премьеры: действующих лиц всего двое, придется зрителю вникать в содержимое произносимого — костюмы разглядывать особо не на ком.

— Нормальный книголюб читает пьесу максимум один раз…

— А режиссер, — догадывается Екатерина Викторовна, — раз сто, и должен знать наизусть каждую фразу.

— Как подбирается репертуар?

— Не знаю… Вообще-то ориентируюсь на актеров. Вот есть в труппе столько-то мужчин и столько-то женщин. Даже это влияет на выбор пьесы. Ведь, как правило, женщин много, мужчин — в обрез. Если много мужчин, можно чего-то выбрать. Любую пьесу возьмешь —  шесть мужиков, две-три женщины. В прошлом году, правда, нашли «Девичник». А «Пизанскую башню» я давно приметила. Надежда Птушкина — драматург востребованный, современный, для кино делает сценарии. 

Действующие лица: жена — Марина Веселова, актриса известная. Муж — Михаил Струнин, дебют на сцене. Об остальном узнаем, посмотрев премьеру.